
मोना की आँखें
मोना की आँखें -या लेस य्यूक्स डी मोनाअपने मूल फ्रांसीसी शीर्षक से, पेरिस के कला इतिहासकार थॉमस श्लेसर द्वारा लिखा गया एक मार्मिक उपन्यास है। यह काम पहली बार 31 जनवरी, 2024 को एल्बिन मिशेल पब्लिशिंग हाउस द्वारा प्रकाशित किया गया था। कहने की जरूरत नहीं है, इसकी सफलता शानदार थी, यही वजह है कि इसका कैटलन और स्पेनिश सहित छब्बीस भाषाओं में अनुवाद किया गया, जो 7 मार्च को आया था।
रिहाई पर, यह वॉल्यूम एक साहित्यिक घटना बन गई और बिक्री रैंकिंग में शीर्ष स्थान पर पहुंच गई। अंतरराष्ट्रीय स्तर पर फिक्शन श्रेणी में। लुमेन पब्लिशिंग हाउस द्वारा स्पैनिश में लाई गई कहानी में कई स्तर और उपकथाएँ हैं जो दर्शन से लेकर बीमारी, मृत्यु, प्रेम और कला तक हैं।
का सारांश मोना की आँखें
दुनिया की सारी सुंदरता एक ही काम में समाहित हो सकती है
उपन्यास दस साल की लड़की मोना की कहानी बताती है, एक नाजुक बीमारी के कारण, उसे अंधी होने का खतरा है। ऐसा होने से पहले वह सुंदरता का अवलोकन कर सके, इसके लिए उसके दादा उसे एक साल के लिए विभिन्न संग्रहालयों में ले गए। प्रत्येक सप्ताह, दोनों किसी विशेष पेंटिंग की पृष्ठभूमि को जानने के लिए उसे देखने, खोजने, खोज करने और समझाने पर ध्यान केंद्रित करते हैं।
साथ में, वे कला के उन कार्यों की तलाश में लौवर, मुसी डी'ऑर्से और सेंटर पोम्पीडौ में जाते हैं जिन्होंने स्वरूप की अवधारणा को बदल दिया, सुंदरता और मानवता। उपन्यास तीन प्रमुख पहलुओं को विकसित करता है: अस्पताल में मोना का, परिवार में मोना का और कला का। मोटे तौर पर, यह कहा जा सकता है कि श्लेसर का शीर्षक इन सभी चित्रों और उन्हें चित्रित करने वाले कलाकारों के लिए एक भजन है।
कला के इतिहास के लिए एक श्रद्धांजलि, मानवता के लिए एक श्रद्धांजलि
यह किसी के लिए रहस्य नहीं है कि कला मौलिक रूप से मानव संसाधन है। शायद इसीलिए कृत्रिम बुद्धिमत्ता से बनी पेंटिंग्स हमें इतनी अजीब और असुविधाजनक लगती हैं। संग्रहालयों में प्रदर्शित कई टुकड़ों की स्पष्ट पूर्णता के बावजूद, उनमें छोटे-मोटे दोष हैं। जो दर्शाते हैं कि इन्हें इंसान के दिमाग और हाथों ने बनाया है।
यही वह चीज़ है जो उन्हें इतना उत्कृष्ट बनाती है: मनुष्य द्वारा बनाई गई हर चीज़ में अपूर्णता की भेद्यता। यह विफलता की वह जबरदस्त भावना है जिसे लोग सबसे आसानी से पहचानते हैं। किस अर्थ में, मोना की आँखें कला के इतिहास का वर्णन करता है और यह दर्शाता है कि मनुष्य कैसे बदल गया है पिछले कुछ वर्षों में।
एक उपन्यास जो समग्र होने की आकांक्षा रखता है
साक्षात्कार में, उनका काम बहुत महत्वाकांक्षी था या नहीं, इसके जवाब में थॉमस श्लेसर ने कहा कि उनका उपन्यास "समग्र होने की आकांक्षा रखता है"।. स्पष्ट करने के लिए, लेखक उन तीन कहानियों का उल्लेख करता है जो उनकी पुस्तक में बताई गई हैं, जो मोना की स्कूल में, चिकित्सा क्षेत्र में और परिवार में हैं। इनके ऊपर उनके दादाजी के साथ संबंध और फिर, जो कुछ वे उन्हें बताते हैं, कला और दुनिया के बारे में हैं।
हालाँकि, "दुनिया" कहना थोड़ा बड़ा है, क्योंकि अधिकांश पेंटिंग और उपाख्यान पश्चिम पर केंद्रित हैं। इसके अलावा, दर्शन के जन्म और इस दर्शन की सबसे बुनियादी अवधारणाओं जैसे विषयों को शामिल किया गया है।, ताकि मोना की आँखें यह ज्ञान के इस क्षेत्र के लिए एक अच्छी परिचयात्मक पुस्तक हो सकती है। वास्तव में, शीर्षक की तुलना की गई है सोफिया की दुनिया.
क्या कला और संस्कृति में उपचारात्मक गुण हैं?
इसे देखते हुए, लेखक विनम्र बने हुए हैं, और कहते हैं कि वह दर्द और बीमारी को इतनी गंभीरता से लेते हैं कि यह सोचते हैं कि कला उपचार करने में सक्षम है। हालाँकि, उनका मानना है कि वह जो कुछ कर सकते हैं वह सांत्वना है, जो पहले से ही सबसे गंभीर संदर्भों में बहुत कुछ है। उसी तरहलेखक आश्वस्त करता है कि कला कमजोरियों को उजागर कर सकती हैयदि आप उनसे सीखते हैं, वे असली ताकत हैं.
इस प्रकार, कला आत्मा को मजबूत करने के उद्देश्य से एक अद्भुत साधन बनी हुई है और उत्कृष्टता प्राप्त करें। इसी तरह, थॉमस श्लेसर का सुझाव है कि यह सारी कलात्मक संवेदनशीलता उन्हीं से आती है कविता पाठ, जिसने उन्हें हमेशा अधिक सूक्ष्म दुनिया की कल्पना करने के लिए प्रेरित किया है। हालाँकि, इसकी कहानी में काफी उदासी और बेचैनी भी है, ऐसे तत्व जो सुंदरता से रहित नहीं हैं।
थॉमस श्लेसर के सर्वश्रेष्ठ उद्धरण
- "कविता में मुझे यह सरल विचार मिला कि भाषा की स्वतंत्रता मन में स्वतंत्रता पैदा करने की अनुमति देती है";
- “जाहिर तौर पर माता-पिता अपने बच्चों के लिए बहुत महत्वपूर्ण हैं और इसके विपरीत, लेकिन आपसी दबाव है। दादा-दादी के साथ सब कुछ अधिक खुला, अधिक मुक्त है”:
- "जीना जीतना सीखना नहीं है, बल्कि हारना सीखना है, और पहली हार बचपन है";
- "इच्छामृत्यु दर्द के बारे में एक विशाल बहस को समाज के केंद्र में रखने की अनुमति देती है।"
- "माता-पिता से ऊपर, सबसे छोटी और सबसे बुजुर्ग पीढ़ी के बीच बंधन की ताकत की सार्वभौमिकता है";
- “अगर जीवन को अलविदा कहने का अनुभव बार-बार न होता, तो चीज़ों में वह असाधारण तीव्रता नहीं होती जो उनमें है। चूँकि आप लगातार सब कुछ खो देते हैं, जीवन अद्भुत है। अन्यथा, यह उबाऊ होगा. "जीने की इतनी जल्दी नहीं होगी।"
के बारे में लेखक
थॉमस श्लेसर का जन्म 1977 में पेरिस, फ्रांस में हुआ था। में स्नातक किया कला का इतिहास, और हार्टुंग बर्गमैन फाउंडेशन के निदेशक बनने तक इस क्षेत्र में विशेषज्ञता हासिल की. लेखक के अनुसार, जब वह बारह वर्ष का था तो वह बहुत बुरा, अशांत छात्र था। फिर भी, वह भावनाओं और संवेदनशीलता का भूखा था। इसी आवश्यकता के कारण उन्होंने गिलाउम अपोलिनेयर को पढ़ना शुरू किया।
श्लेसर वह मानते हैं कि कविता में उन्हें वह सांत्वना मिली जो उन्हें कहीं और नहीं मिल सकी।, साथ ही अभूतपूर्व स्वतंत्रता भी। ये वे शब्द हैं जो कला जगत में उनके करियर और साहित्य में उनकी शुरुआत और उनके पहले उपन्यास की पृष्ठभूमि दोनों में महत्वपूर्ण रहे हैं। साथ ही, उन्होंने बुढ़ापे और हानि जैसे तत्वों को जीवन और उसमें अपनी भूमिका के रूपक के रूप में अपनाया है।