गैलिशियन संस्कृति अलविदा कहती है मैनुअल लौरेंजो, जिनका 82 वर्ष की आयु में ए कोरुना में निधन हो गया, एक आवश्यक आवाज जिसने नाटककार, अभिनेता, निर्देशक और पीढ़ियों के शिक्षक के रूप में एक गहरी छाप छोड़ी।
पैदा हुआ Ferreira do Valadouro (Lugo), इंस्टीट्यूट डेल टीट्रे डी बार्सिलोना से अभिनय में स्नातक की उपाधि प्राप्त की और गैलिसिया में रंगमंच की एक प्रेरक शक्ति बन गए, एक ऐसे करियर के साथ जो संयुक्त था सृजन, शिक्षण और सांस्कृतिक संवर्धन.
प्रतिक्रियाएँ और संवेदनाएँ
संस्थाओं से लेकर सांस्कृतिक क्षेत्र तक, स्नेह का प्रदर्शन एकमत रहा है: गैलिशियन ऑडियोविजुअल अकादमी उन्होंने अपनी संवेदना व्यक्त करते हुए लौरेंजो को समकालीन संस्कृति का एक स्तंभ बताया।
ज़ुंटा के अध्यक्ष, अल्फांसो रुएडा, ने जोर देकर कहा कि गैलिसिया एक अविस्मरणीय संदर्भ खो देता है, जबकि लूगो प्रांतीय परिषद उन्होंने अपने परिवार और मित्रों को अपना समर्थन भेजा।
नगरपालिका स्तर से भी आवाजें जोड़ी गईं, जैसे गोरेट्टी सैनमार्टिन, सैंटियागो डे कॉम्पोस्टेला के मेयर और ए कोरुना के सांस्कृतिक अधिकारियों ने उनके काम को याद किया रचनात्मक और आवेगपूर्ण नई पीढ़ियों के लिए.
राजनीतिक दल और पेशेवर संस्थाएं, जैसे कि BNG और गैलिसिया के अभिनेताओं और अभिनेत्रियों का संघ, उन्होंने इसे इस प्रकार परिभाषित किया प्रदर्शन कलाओं में केंद्रीय व्यक्ति एक लेखक, निर्देशक और कलाकार के रूप में उनके काम के लिए।
गैलिशियन रंगमंच का जीवन, प्रशिक्षण और प्रचार
उनका प्रशिक्षण बार्सिलोना थिएटर संस्थान और शिक्षण के लिए समर्पित उनके प्रारंभिक वर्ष बाद में मंच के प्रति उनके समर्पण और गैलिशियन नाट्य पारिस्थितिकी तंत्र के लिए मौलिक परियोजनाओं के निर्माण के लिए महत्वपूर्ण थे।
उनका पहला लेख 1960 का है। ओ मौचो, और 1965 में उन्होंने अपने पहला शो, O cabalo do cabaleiroकार्लोस मुनिज़ द्वारा रचित, एक कलात्मक यात्रा की शुरुआत जो लगातार आगे बढ़ती गई। आप गैलिशियन थिएटर के इतिहास के बारे में अधिक जानकारी यहाँ पा सकते हैं। जेरेज़ में विलामार्टा थिएटर.
उन्होंने समूह के निर्माण में भाग लिया हे फाचो (1965) और स्वतंत्र टेएट्रो सिर्को (साठ के दशक के उत्तरार्ध में), सांस्कृतिक उथल-पुथल और नए दर्शनीय मार्गों के उद्घाटन के समय में अग्रणी।
1978 में उन्होंने गैलिशियन ड्रामा स्कूल, जहां वे नाट्य विभाग के लिए जिम्मेदार थे, और 1980 में उन्होंने लुइस सेओने थिएटर कंपनीगैलिसिया में व्यावसायिक क्षेत्र को मजबूत करना।
दशकों बाद, अन्य रचनाकारों के साथ मिलकर, उन्होंने हैमलेट हाउसप्रशिक्षण और सृजन के लिए समर्पित एक स्थान जिसने कई कलाकारों और निर्देशकों को प्रशिक्षित किया, और एक निर्देशक के रूप में अपनी भूमिका को मजबूत किया। प्रशिक्षक और संदर्भ.
कार्य, अनुवाद और स्क्रीन उपस्थिति
उनके हस्ताक्षर उन शीर्षकों पर दिखाई देते हैं जो एक युग को चिह्नित करते हैं, जैसे अभद्र शामें —जिससे उन्हें नाट्य साहित्य के लिए राष्ट्रीय पुरस्कार- मेडियन सर्कस, डनसिनेन के फूल o आर्टाब्रिया सुइटउन्होंने इस तरह के लेख भी लिखे Romería ás Covas do Demo y इलेक्ट्रा.
उनकी नाट्यकला की विशेषता है काव्यात्मक भाषा, मनोवैज्ञानिक गहराई और आलोचनात्मक दृष्टिस्मृति, मिथकों और वर्तमान तनावों पर विशेष ध्यान देते हुए। यदि आप गैलिशियन साहित्य में पुरस्कारों और सम्मानों के बारे में अधिक जानना चाहते हैं, तो कृपया देखें साहित्य पुरस्कार 2022.
एक अनुवादक के रूप में, उन्होंने जैसे लेखकों को साथ लाया ब्रेख्त, चेखव, स्ट्रिंडबर्ग, गोएथे, यूरिपिडीज़ या सोफोकल्स, इस प्रकार नाट्य प्रदर्शनों की सूची को समृद्ध करते हैं और पहुंच को सुगम बनाते हैं सार्वभौमिक क्लासिक्स.
पर्दे पर उन्होंने जैसी फिल्मों में भाग लिया उरक्सा y राफ्टों के बीचटेलीविज़न पर उन्होंने यादगार किरदार छोड़े जैसे मेलगाचो में वसंत ज्वार y Vicente Otero "Terito" in पराग.
पुरस्कार, मान्यताएँ और विरासत
उनके पुरस्कारों में शामिल हैं: नाट्य साहित्य के लिए राष्ट्रीय पुरस्कार द्वारा अभद्र शामें और गैलिसिया में विभिन्न मान्यताएँ, जैसे कि गैलिशियन संस्कृति पुरस्कार —जिसमें प्रदर्शन कला और साहित्य में विशिष्टताएं शामिल हैं—और दो अल्वारो कुन्क्वेरो पुरस्कारआप गैलिसिया में रंगमंच के इतिहास के बारे में अधिक जान सकते हैं स्पेन में सांस्कृतिक प्रेरक शक्ति के रूप में आधुनिकतावाद.
वह इस बात से प्रतिष्ठित थे कि गैलिशियन ऑडियोविजुअल अकादमी मानद पुरस्कार से सम्मानित किया गया और यूएससी गोल्ड बैज, एक ऐसे करियर को मान्यता प्रदान करना जिसमें सृजन, शिक्षण और भाषा के प्रति प्रतिबद्धता का समावेश हो।
उनकी विदाई अंतिम संस्कार गृह में होती है सेवा और दाह संस्कार परिवार की गोपनीयता में किया जाएगा, जो इसके विवेकपूर्ण और शांत चरित्र को ध्यान में रखते हुए किया जाएगा।
उनका काम व्यापक है और मंचों और कक्षाओं में उनका बचाव किया जाता है, साथ ही उनके शिष्यों और सहकर्मियों का एक नेटवर्क भी है जो उन्हें याद करते हैं दृश्य का कारीगर, वर्तमान गैलिशियन थिएटर की शक्ति को समझने के लिए एक मौलिक विरासत का गठन करता है।
